苏利凭自学第一个获得诺贝尔奖
苏利是法国诗人，原名勒内·弗朗索瓦·阿芒·普吕多姆。1839年3月16日，他出生在巴黎的一个工商业者家庭，父亲是一名工程师，家境很好。苏利的智力成熟很早，中学时成绩优异，但由于健康原因，他未能进大学深造。他凭借自己的勤奋努力、锐利的洞察力、优雅的文笔，创作了一部又一部的诗歌、文集，于1901年第一个获得了诺贝尔文学奖。他后来随父亲投身于实业界，经营自己兴办的企业，很快使企业效益大幅度上升，利润不断上涨。父亲十分高兴，希望儿子继承父业。但是此时的苏利开始对法律感兴趣，他放弃了原来的职业，研究法律。他自学各种法典，那些枯燥的东西在他的头脑里井井有条。同时，他开始广泛阅读社会科学及自然科学著作。
苏利把法律专业又抛弃了，开始投入到诗歌创作之中。1865年，苏利·普吕多姆发表第一部诗集《韵节与诗篇》，这部诗集分为《家庭生活》、《青年女郎》、《妇女》和《杂集》几个部分，表现了法国年轻一代热爱生活，追求崇高理想和变革社会现实的精神。诗集还描写了他们的感伤、疑虑、爱情、无止境的追求和对故乡的怀念。
这部诗集受到诗坛重视。此后发表的诗集《孤独》、《徒劳的柔情》，是抒情气息浓厚的两部代表作，主要抒写孤寂的心情和忧郁的思想。苏利体弱多病，多愁善感，而早年爱情生活的不顺利又给他的心灵造成终生的创伤。所以，他的诗歌总是或隐或现地充满着忧伤、郁闷、低沉的情调。在青少年时期，他有着良好的自然科学和哲学素养，这就使得他善于质疑发问和深入分析。他是一个思考型的诗人，平生最大的雄心便是"试图将他广博的科学及哲学知识溶入诗歌之中"。
让我们看《碎瓶》："花瓶由于扇子的一击而生裂隙，瓶上的美女樱便凋谢了；仅仅是轻微一碰，并未听到任何声响。裂隙虽很轻微，却日日侵蚀着瓶体，眼睛并没看到什么变化，却慢慢向四周扩及。瓶中的清水滴滴流尽，花儿的汁液逐渐枯竭；人们尚未经心，切勿碰它，瓶儿就已经碎裂。爱人的手也往往如此，偶尔轻触心头，便碰伤了心；此后心儿自然破碎，爱情如花儿随即夭折。
世人看来似乎依然完好，岂知伤口正在扩大，心儿为此低声饮泣。它已经破碎，切勿碰它。"这首诗从心灵深处出发，描写了虽然是常见的，但往往被忽视的心灵世界的创伤。诗人巧妙地借一只碎瓶来表达自己内心的伤痛感受和思考，令人感到他的疑虑、哀伤。他的诗中有化不开的忧郁和玄奥的冥思。他的追求是高远无边的，他注重挖掘心灵世界最隐晦微妙之处，捕捉神经最轻微的颤动。在1870年以后，诗人常常失眠，他在孤独的夜晚，格外敏锐地感受和分析人生与宇宙的冥冥不可知。
他把孤独带给宇宙。孤独不仅仅是人生存在的基本特征，也是宇宙中一切星体存在的特征。在《祈祷》一诗中，诗人为自己和意中人的相知相爱而祈祷。他发现天空中的无数群星，是和人在对话，诉说痛苦：夜里，我对星星说："你们看起来并不快乐；在广袤无边的夜色里，你们的微光，带有苦恼的柔情。……她们对我说："我们形单影孤。……"我们之间迢迢相隔，你别以为我们姊妹们紧相比邻，我们每人的柔美之光，在自己的国度里无人相顾；""而这光辉的内在热情，被冷漠的天宇徒然耗尽。"我对她们说："我明白了，因为你们的灵魂彼此相像。""跟你一样，每一位姊妹都是永恒的孤寂者，看似比邻却相隔迢遥，静静地在夜空中燃烧。"以上是诗人《银河》中的诗，表现了他对广袤宇宙的感情。
在19世纪70年代前后，欧洲文坛杰出的评论家圣勃夫曾说过，苏利·普吕多姆是"法国最年轻、格调最高、韵味最雅的诗人。"瑞典学院颁奖时公开宣称："瑞典学院喜欢他那些小巧玲珑、晶莹剔透的抒情诗，远甚于那些篇幅较长的教化诗与玄理诗，因为它们充满了感触和冥想，在极其珍贵的感性与知性结合中呈现出无比的高贵与尊严。"
苏利·普吕多姆还有诗集《考验》（1866）、《战争印象》（1870）、《法兰西》（1874）、《诗的遗言》（1901）、和散文《散文集》（1883）等等。总之，作品集中在1900至1901年出版的《苏利·普吕多姆诗文集》里。
苏利·普吕多姆的诗歌擅于揭示人心灵深处的隐秘、幽微的感受和体验，尤其在分析上独具深刻性，他的诗难免带有形式化后的弊病，但是在内容和形式上都表达了人类意识与现代社会的冲突，诗人在探索的也是这个问题。
诗人进一步表达了内心多姿的波澜。他对外界不称道他的玄奥哲理诗感到遗憾和伤心失望。1907年，身体瘫痪的诗人离世而去，终年77岁。但是，他终究表达了优雅的美和丰富的心灵以及崇高的探索。诺贝尔奖颁奖辞中说："特别表彰他的诗作，它们是高尚的理想、完美的艺术和罕有的心灵与智慧结晶的实证。"他与他的作品铭刻在人们的心里。