况周颐《苏武慢》鉴赏
寒夜闻角
愁入云遥，寒禁霜重，红烛泪深人倦。情高转抑，思往难回，凄咽不成清变。风际断时，迢递天街，但闻更点。枉教人回首，少年丝竹，玉容歌管。 凭作出、百绪凄凉，凄凉惟有，花冷月闲庭院。珠帘绣幕，可有人听?听也可曾肠断?除却塞鸿，遮莫城乌，替人惊惯。料南枝明日，应减红香一半。
【原文作者】：况周颐
【原文出处】：据《清名家词》本《蕙风词》
【鉴赏】：
况周颐(1859－1926)，字夔笙，号蕙风。善作词，同时又是著名的诗评家。著作有《蕙风词》、《蕙风词话》。
王国维指出：“蕙风词小令似叔原，长调亦在清真、梅溪间，而沉痛过之，疆村虽富丽精工，犹逊其真挚也。天以百凶成就一词人，果何为哉!”(《人间词话》)对况氏评价很高。
这首《苏武慢》是长调。作者曾说过，“余少作《苏武慢·寒夜闻角》……特婉至耳。”(《蕙风词话·卷二》)它被王国维称为作者的最佳之作：“蕙风《洞仙歌》(秋日游某氏园)及《苏武慢》(寒夜闻角)二阕，境似清真，集中他作，不能过之。”
况氏认为：“诗笔固不宜直率，尤切忌刻意为曲折。”《苏武慢》一开始就点明心境——愁。天上淡淡的云，寒气重霜封闭着大地，红烛已燃了很久很久，人们都已觉疲倦。在夜深时，我的情思，经历了起伏，展开了遐想，这时，我听见的角声，像是凄楚的哭泣。风停止了它的脚步，在京都的街道上，只听见打更报点的声音。回忆往事，实属枉然，因为少年时代的那种歌舞欢乐，已成了遥远的过去，和今天的孤寂凄楚完全不同。角声发出令人思绪凄凉的调子。啊，真是只有凄凉。庭院静悄悄，花是冷色，月也孤寂。角声，你知道吗，在珠帘绣幕后边，是不是有人在听?听了是否伤心?除了塞外飞鸿，尽教城头的乌鸦经常代人受惊。料想明天园中枝头的鲜花也应减去红香一半。词人借寒夜闻角，表达了自己的痛苦的心声。其中，有凄楚，有哀怨，也有不满。
作者在创作中追求一个“真”字。他说：“真字是词骨。情真、景真，所作必佳，且易脱稿。”他有一段话，描述了他的创作过程：“吾听风雨，吾览江山，常觉风雨江山外有万不得已者在。此万不得已者，即词心也。而能以吾言写吾心，即吾词也。此万不得已者，由吾心酝酿而出，即吾词之真也，非可强为，亦无庸强求。”(《蕙风词话·卷一》)这就是说，要有词人自己的独特感受。《苏武慢》写于中日甲午之战前后。作者有感于时事，带孤寂悲愤之情去感受一切，在寒夜闻角声，于是从内心深处进发出特殊的诗情。在表现时，融情于景，景中有情，读者从中几乎不到纯属写景之处。
这阕词的意境，主要写静，除了“更点”，未写任何现实情景下的音响。作者善于从多角度抒发，层层深入地表现词人的心绪。上阕从写云、寒气、重霜、红烛入手，转而写情思起伏，继而写都城更点，再想像开去。下半阕暗转，着重写意，从百绪凄凉想到与此隔膜的人们。最后再回寒夜角声的影响。况氏说过：“词意贯多。一句之中，意亦忌复。如七字一句，上四是形容月，下三勿再说月。或另作推宕，或旁面衬托，或转进一层皆可。”《苏武慢》实践了这一理论。
况氏词在风格上追求凝重，力避轻倩。在遣词造句上，既下功夫，以有自己的创造为第一义，又反对雕琢。他说：“词太做，嫌琢。太不做，嫌率。”这是很有道理的。起句“愁入云遥”就不同凡响；结尾两句“料南枝明日，应减红香一半。”尤为巧妙，而又不失自然。