文艺与性审美 art and sex aesthetic

文艺是文学艺术的总称，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等门类。文艺通过塑造形象反映社会生活，表现作者的思想情感和想象的世界。性爱是人类最为基本的生命活动，也是生命繁衍和发展的起点。它构成人际之间的亲密关系，促进社会的进步与发展，是社会生活的一个组成部分。作为自然存在、生命关系和社会生活实践的形式，性爱蕴含着丰富的审美内容，并始终是文学艺术表现的对象。从艺术史上看，几乎没有一位艺术家的作品不涉及性爱活动的表现，性爱是古今中外艺术家表现的永恒主题。艺术家不仅表现性爱的生殖创造，具有官能性美感的性爱活动过程，富于性感美的形象、体态和运动，而且还表现性爱活动中人们的性格以及思想、情感等内心世界。文艺对于性爱的表现，受不同社会、时代、宗教和道德的影响，而呈现出错综复杂的情况。

艺术门类与性审美 艺术表现的性爱形象与性爱活动具有典型的审美意义，与现实性爱活动中的审美相比，更集中地反映了人们不同的审美标准和理想。不同门类的艺术在表现性爱对象与活动时使用的艺术手段不同，具有不同的优势与特征。

文学 文学表现性爱形象与活动的手段是语言，与其他艺术相比它的表现空间最广阔，它可以在时间的序列中随心所欲地描绘所要表现的性爱对象的外貌、性格，细致入微地表现人物的性爱活动过程、心理、情感，不受篇幅的限制。其表现力的丰富、表现领域的广阔及表现内容的完整很难有其他的艺术形式可以与之相媲美。文学的缺憾在于它形象的非直观性，它所表现的性爱形象必须由读者依据经验在头脑中重构。但这一缺憾从另一方面看又是优势，它为读者提供了想象的空间。

绘画 绘画是用色彩、线条创造的性爱形象，直观、鲜明、栩栩如生，给人以强烈的真实感。绘画是在空间中展开的，没有时间艺术的优势，无法有机地表达人物活动的连续性，只能抓住最为典型的瞬间进行表现。用连环画或组画的形式虽也能表现在时间序列中展开的过程，但过程的表现毕竟不是绘画的优势。

雕塑 雕塑是用石头、泥土、金属等材料雕刻或塑造形象。与绘画有很多相似特征，雕塑表现的性爱形象，鲜明、具体、真实感强，古代希腊罗马的爱神像、文艺复兴以来表达性爱意味的雕像等均给人以强烈印象。但与绘画一样，没有时间序列上的优势，其过程表现仅能靠表现对象的动势来暗示，而且雕塑和绘画一样不能直接表现人物的内心活动，只能通过面部表情和身体的动作来引起人们的联想。绘画的形象在两维空间上展开，雕塑的形象占据三维空间，因而形象有更强的立体感，显得更为逼真。

建筑 建筑是用石头、木头和其他材料营造适于人类居住和使用的空间。它与原始的性观念有一定联系，建筑上的柱子和尖塔与男性阳具崇拜有着关联，是阳具形象的抽象模拟，凹进的空间与女阴形象及其容纳性相关。建筑与复杂的性爱活动和性心理过程的审美无关，而且时至今日，建筑与性生殖崇拜之间的关联也几乎难以为人觉察了。

音乐 音乐是用有组织的乐音来塑造形象，表达人的思想情感，反映社会生活。它的节奏和旋律与人的生命的节律有一种同构性，诉诸人的情绪和心境，引起人生命深处的共鸣，唤醒人强烈的爱欲与令人兴奋的性感受，具有极强的感染力。音乐的音调、节奏和旋律的结合可以表现最炽烈的性爱。当代的摇滚乐在表现性爱主题时极为大胆，它的激烈的节奏和抒发内心渴望的爱情歌词给人以极强的性的激越感和宣泄的美感。

舞蹈 舞蹈是以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它具有形式上的特殊优势。舞蹈者既是现实的人又是舞蹈的表现者，舞蹈和舞蹈者是一体的，既能为观众提供直观的视觉形象，又可完美地表现生命活动的连续性。通过动作姿态、韵律节奏、面部表情，舞蹈表达人的思想情感和生命的感触，唤起观众内心深处的生命感觉。舞蹈是表现性与爱的艺术。作为最古老的艺术形式之一，舞蹈一开始就与人的性爱活动紧密相伴。原始人用舞蹈表现对生殖力的崇拜，表现本能的诱惑力和爱的渴望。随着时代的演进，舞蹈艺术越来越精美化，种类逐渐增多，但它表现的性爱主题并无改变，只是更精神化了，性内容的表达更为曲折隐晦，并以升华了的爱的形式呈现在观众面前。

电影 与戏剧、曲艺一样，电影是一种综合艺术形式，它结合了所有空间艺术与时间艺术的优势，完美地表现人物的形象、声音、动作、表情、心绪和情感，表现连续性的过程。它的出现虽然较晚，但它综合性的表现力却是其他艺术无法比拟的。电影表现性爱活动往往把人物置于一种真实可信的环境中，有完整的故事情节，性爱活动有自然的背景。一般而言，电影由于其可视可听的综合效果强，在表现性爱场景时通常以表现爱为主，性的内容往往通过爱的行为加以暗示，而且在表现爱的行为时表现的具体细微程度、持续时间有严格的限制。当然也有导演和演员试图坦诚直率地表现性爱的行为与背景，但这样的影片往往会引起强烈的争论。

文艺性审美的共同特征 不同门类的艺术在表现手段及方式上虽各具自身的优势与特点，但不同门类的艺术在作品中表现的性爱内容作为性审美对象又具有共同的特征。艺术作品中的性审美对象是非本源的，它不是性生命存在本身，而是用不同的艺术手段塑造的形象，这种形象不具备实体性审美对象所具有的丰富的可感受性，审美者只能从这种对象那里获得视觉和听觉的美感，触觉上的细腻、温暖及力量感，嗅觉及味觉的馥郁芬芳的美感只能依据知觉经验通过追忆幻化获得。艺术作品中的性审美对象剥夺了视觉、听觉之外的感觉对审美过程的直接参与，设置了自身与审美者之间的距离，使审美活动由直接的参与转化成为一种想象性的间接参与活动。艺术作品中的性审美对象是艺术家克服了本源生命的缺憾及不圆满性而创造的，更合乎人的意愿，更接近完美的艺术形象，并赋予了它丰富的精神和情感内容。艺术家创造的具有性感美的形象，不仅给人以感官上的审美愉快，而且还通过这些形象表现他们对生命的理解，表达他们的生命观念和理想，蕴含着丰富的精神、情感、文化和社会内容，它是负载着广泛象征意义的具象载体。

性审美的层次 性审美活动与艺术家的艺术创造活动有着一种相关关系，不同层次的性审美与不同层次的艺术表现活动直接相关。一般来说，性的审美分为四个层次，这四个层次是由作品的表现层次和审美者对作品的理解层次所决定的。

官能性审美层次 艺术家在塑造性爱人物、表现性爱活动时首先注重刻画其自然属性。为使其人物形象及性爱活动显得真实，艺术家必须细致入微地表现其外在的性感特征，表现肉体的官能性的美感。一些艺术大师的人体绘画具有代表性，他们所画的女性人体形象优美动人，肢体丰腴性感，肌肤富有弹性，光洁柔美，乳房饱满，臀部浑圆，给审美者以强烈的官能上的性美感。

社会性审美层次 人的性爱行为既是自然行为，也是社会行为，它有着复杂的社会内涵。性爱行为反映复杂多样的社会关系，蕴含着丰富的社会意义。艺术家在表现性爱对象及其行为时，非常注重其社会意义。通过性爱对象和行为的描绘刻画，艺术家反映蕴含其中的社会关系和社会意识形态。表现性爱与家庭、社会权利、社会制度、社会道德、伦理之间的关系，表现性爱与自由、责任、义务和良知之间的关系。Л．H．托尔斯泰所著《安娜·卡列尼娜》便是通过安娜与丈夫及情人的性爱，集中反映了复杂的社会关系。

情感性审美层次 人类的性爱是一种独特而复杂的行为，它不是单纯的性能量的释放，而是情感主导下的亲密行为，有明显的选择性、排他性和独享性。这些特征是性爱情感性的具体体现。性爱的情感是性的生物性本能的升华，它出现在彼此相爱的人们中间，并构成相对封闭的两人情感世界，将复杂的社会生活内容排拒在外。诗歌在情感层次的性爱活动表现方面具有典型意义，它往往集中表现两人世界的美好、甜蜜、苦恼、担忧、嫉意、失望、亲密和忧伤。情爱层次的性爱活动是相对纯粹的情感活动，它具有某种超越社会功利的特征。人们从这类艺术作品中更多地感受到的是相爱的两人世界的亲密和美感。

象征性审美层次 艺术作品中表现的性爱对象及活动相对于现实而言，更为集中，更具典型意义。艺术作品表现的性爱对象既是具体对象，也是整个人类形象的缩影，艺术家将广泛的人类经验蕴含在具体生动的艺术形象之中，艺术作品因而具有广泛的象征意义。艺术创造的形象是一种含蕴普遍象征意义的具体形象，在个体之中包含着人类，是意蕴深远的人类共识的艺术象征形式。象征层次的艺术作品具有超越社会和时代的特征。无论年代多么久远，在人的性审美活动中，这类作品依然令人感到亲切，感到一种源自生命深处的美，没有历史、社会和时代的陌生感和隔绝感。