李鱓
属于:：清朝李鱓[shàn]（1686年—1756年），字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人，清康熙二十五年（1686）生，乾隆二十一年（1756）卒，江苏扬州府兴化人，明代状元宰相李春芳第六世孙。清代著名画家，“扬州八怪”之一。康熙五十年中举， 康熙五十三年召为内廷供奉，其宫廷工笔画造诣颇深，因不愿受“正统派”画风束缚而遭忌离职。乾隆三年出任山东滕县知县，颇得民心，因得罪上司而罢官。后居扬州，卖画为生。
李鱓工诗文书画。曾随蒋廷锡、高其佩学画。后受石涛影响，擅花卉、竹石、松柏，早年画风工细严谨，颇有法度。中年画风始变，转入粗笔写意，挥洒泼辣，气势充沛，对晚清花鸟画有较大影响。
传世画迹有南京博物院藏《土墙蝶花图》轴、故宫博物院藏《松藤图》轴等。北京工艺美术出版社2005年出版“中国书画名家全集”，内收《李鱓画集》（上下卷）。
艺术成就
李鱓自幼喜爱绘画，十六岁时已经颇有名气。后召为宫廷画师。
李鱓“以忤大吏罢归”。在“两革科名一贬官”之后，至扬州卖画为生。与同乡人郑燮（郑板桥）关系最为密切，郑板桥有“卖画扬州，与李同老”之说，并称李鱓“才雄颇为世所忌，口虽赞叹心不然”。
他早年曾从同乡魏凌苍学画山水，继承黄公望一路，供奉内廷时曾随蒋廷锡学画，画风工致。后宗法指画大师高其佩，崇尚写意。又研习石涛笔法，以破笔泼墨作画，画风为之大变，形成“水墨融成奇趣”的独特风格。喜于画上作长文题跋，字迹参差错落，布局新奇。其作品对晚清花鸟画有较大影响。
李鱓拓展了写意花鸟画的表现领域，花草树木，日常用具，桑蚕之类，一一摄入画中，取材之广，超过前人。写意花鸟画的表现形式亦有新的突破，破笔泼墨，酣畅淋漓，笔墨奔放，富有动感。同时吸取没骨花卉的表现方法，工细严谨，色墨淡雅，变化丰富，富于立体感，具有较强的艺术表现力。晚清画论家秦祖永 《桐荫论画 》 论曰 ：“李鱓复堂 , 纵横驰骋 , 不拘绳墨 , 自得天趣 , 颇擅胜场。”
后人有评李鱓笔墨者，谓之有“霸悍之气”、“失之于犷”。
李鱓书法古朴，具颜、柳筋骨。喜在画幅上长题满跋，参差错落，写满画面，于质实中见空灵，画面气韵益加酣畅。秦祖永评曰：“书法古朴，款题随意布置，另有别致，殆亦摆脱俗格，自立门庭者也”。
传世画迹有南京博物院藏《土墙蝶花图》轴、故宫博物院藏《松藤图》轴等。
北京工艺美术出版社2005年出版“中国书画名家全集”，有《李鱓画集（上下卷）》。
代表作
《花鸟册》
乾隆时原装裱，品相绝佳，原藏日本，尺寸46.2*31.2厘米，此册似为李鱓册页中尺寸最大的一本者。
《故园图》
天津艺术博物馆。
《松藤图》
纸本设色，纵126厘米，横62.6厘米，北京故宫博物院藏。画家中年时作品，一改规矩工整为纵逸潇洒。右上空白处题七绝一首：“吟遍春风十万枝，幽寻何处更题诗。空庭霁后帘高卷，一树藤花夕照时。”
《松石紫藤图》
上海博物馆藏
《梅兰竹图》