印象乐派
书籍:东西方艺术辞典
出处:按学科分类—艺术 吉林教育出版社《东西方艺术辞典》第488页(552字)
19世纪晚期至20世纪初期以法国为中心的音乐流派。
艺术上:音乐中的暗示多于陈述,色彩的连续取代了动力的发展,气氛的感觉取代了英雄式的动人特色,音乐如同白日里改变光的明暗一样模糊而不清晰。这种创作导致了对“德国式”成就的部分抛弃。
如:奏鸣曲、交响曲、主题材料及发展技巧等。印象主义强调没有解决的不协和音,多数是三和弦加入二度、四度、六度或七度音;和弦的使用则是协和合弦与不协和和弦的共同使用,以并行的方式进行;在曲调组合及和弦组合中都有全音阶出现;三全音的普遍使用;调式性,避免导音的出现;在曲调上,避免有方向的进行,用模糊不清的曲折方式设计不规则的片断的乐句结构。这些特征在拉罗和夏布利耶的作品中已有显现,到德彪西这些艺术技巧及表现手法得到充分的表现。尤其表现在德彪西的代表作品管弦乐组曲《海》,歌剧《贝利亚与梅丽桑》,钢琴曲集《心曲集》中。德彪西之后,拉韦尔成为后期印象派的代表。此外,有印象派色彩的作家还有杜卡、卢塞尔、德塞维拉克等人为代表的法国派,戴留士、拜克斯、史考特等人为代表的英国派,罗佛特、卡潘特、葛利非斯等人为代表的美国派等。
印象派的一些创作方法、技巧,被20世纪一些音乐家吸收和接受,特别表现在平行和弦的使用、将色彩转变成节奏效果方面。