先锋派电影

出处：按学科分类—艺术 吉林教育出版社《东西方艺术辞典》第907页（634字）

西方电影流派之一。

萌芽于20世纪头十年中期，全盛于20年代，20年代末走向衰微，逐渐为后来兴起的“实验电影”所代替。该派以探索挖掘电影艺术表现潜能为本，刻意寻求电影的创新，敌视电影制作的营利目的。反对叙事结构、戏剧冲突和性格刻画。提倡借助联想的绝对自由创造“电影诗”境界。排斥理性，主张写梦幻世界和潜意识活动。强调形式价值，迷恋于绘画和音乐抽象主义的节奏、光影、线条在电影中的运用。

依重对物的表现，忽视艺术中人的作用和意义。德吕克的《上镜头性》，杜拉克的《完整电影》和《电影——视觉的艺术》，爱浦斯坦的《电影，你好!》和《从埃特纳山上看电影》，冈斯的《画面的时代来到了》，慕西纳克的《论电影的节奏》，莱谢尔的《一种新的现实主义——物》等着作，代表先锋派的理论成果。

该派理论积累虽厚，影片创作不多。

其中最有代表性的影片是维金·艾格林的《对角线交响乐》、《平行线交响乐》和《地平线交响乐》，费南·莱谢尔的《机器的舞蹈》，汉斯·里希特的《第21号节奏》，华尔特·罗特曼的《第一号作品》，罗伯特·维内的《卡里加里博士》，雷内·克莱尔的《休息节目》，谢尔曼·杜拉克的《贝壳和僧侣》，路易·布努埃尔的《一条安达鲁狗》等。该派因脱离生活、排斥理性，很快丧失了艺术生命，但对电影形式及技巧的探索是可贵的。该派的理论与创作，标志着现代主义电影的开端。

与意大利新现实主义电影、法国新浪潮电影构成西方电影艺术在形式上三大改革运动，并居其首。