绘画美学

出处：按学科分类—艺术 吉林教育出版社《东西方艺术辞典》第44页（456字）

艺术美学的一个分支。

是研究绘画艺术的审美特性和审美规律的学科。绘画艺术运用线条、色彩、光线等手段，构成具有审美价值的静止图象。

画家通过色调变化和透视原理，使自然景物和人类社会生活呈现出多层次的立体感。

它通过画面所描绘的“一瞬间”的情景，既可以让欣赏者联想到没有出现在画面上而又和画面形象有关的事物，又可以表达画家的审美意识。

绘画善于表现客观外界具体可感的形式美和形体美。它形象的逼真性，色彩的丰富性，以及整一、平衡、对称、和谐、多样统一等形式美因素，都胜过音乐、小说、戏剧文学、散文等艺术门类。

东西方绘画艺术及其美学思想都有悠久的历史。中国顾恺之的《论画》、宗炳的《画山水序》、谢赫的《古画品录》、张彦远的《历代名画记》、郭熙的《林泉高致》、石涛的《画语录》等，都是绘画美学的珍贵遗产。

这些着作中提出的形神兼备、气韵生动、意境、传神等，已成为重要的美学理论。在西方，达·芬奇的《论绘画》、狄德罗的《绘画论》、莱辛的《拉奥孔》等，对绘画美学原则作了较为系统的论述。