中国艺术精神

出处：按学科分类—文学 湖北人民出版社《文艺心理学大辞典》第606页（773字）

研究中国艺术精神的专着。作者徐复观。春风文艺出版社1987年出版。该书考察了中国艺术精神的缘起、核心内容和艺术发展历程，从中国哲学、音乐美学、画论、书论以及文论的大量典籍中开掘材料，进而对中国艺术精神进行了较全面深入的现象描述。作者认为，中国文化中的艺术精神，穷究到底，只有两个典型，一是由孔子所显出的仁与音乐合一的典型，这是道德与艺术的合一，但在实际发展过程中，这一倾向并不鲜明；二是庄子美学思想和他所创造的艺术化的生活态度的生存方式，始终是主导中国艺术主流的内在精神。该书实际上是以庄子的美学思想作为主要的阐释对象，并重点考察了中国历代画史、画论中深受庄子美学思想影响的一面。作者认为，庄子之所谓“道”，落实到人生上，乃是崇高的艺术精神；实际上乃是艺术精神的主体；魏晋玄学只是老庄思想的一种演变；唐宋以后禅学对绘画的影响，仍然是庄子、玄学的影响；历史上的大画家、大画论家，他们所追求的、所把握的精神境界实际上是庄子、玄学的境界。在该书的第二章里，全面地展示了庄子的美学思想中所体现出来的中国艺术精神。认为庄子所追求的“道”，是一种艺术化的人生。这种艺术化的人生的标志是“至乐”、“无乐”。之所以如此，乃在于他们能“游”，即精神得到了自由解放——这种人在庄子看来，就是“圣人”、“神人”、“至人”。他们“无己”“丧我”，最终达到心斋与坐忘的意境。“而心斋、坐忘，正是美的观照得以成立的精神主体。也是艺术得以成立的最高根据”。由此，作者论述了心斋与知觉活动，心斋的虚、静、明以及庄子的美的观点、艺术的人生观、宇宙观、生死观、政治观和艺术创造、欣赏、共感、想象等问题。该书认为中国文化的主流具有人间现实的性格，尤其在艺术方面，能从人的具体生命的心、性中，发掘出艺术的根源，把握到精神自由解放的关系。